Gérer la pré-production d’une vidéo.
Pour n’importe quel type de vidéo, que celle-ci soit un vlog, un film de court ou long métrage, une vidéo promotionnelle, un documentaire ou autre ! Il faut avant tout avoir une idée. Sans aucune idée, la vidéo ou le film n’intéressera probablement personne.
Il faut donc identifier son sujet et son histoire avant de lancer le tournage.
– Que souhaitons nous raconter ?
– Comment souhaitons nous le raconter ?
Pré-production d’un film
Vous avez l’idée, le sujet, maintenant il faut écrire. En effet, un film de court ou long métrage principalement demandent un scénario. Vous pouvez écrire celui-ci si vous le souhaitez ou alors vous pouvez travailler avec un scénariste. Rédiger le scénario d’un film est un art à part entière, son écriture ne ressemble en rien à celle d’un roman ou d’une pièce de théâtre et demande des connaissances et techniques bien particulières.
Pré-production pour un vlog
Le plus souvent lorsqu’on vlog, il faut être prêt à improviser. Mais cela n’empêche en rien la planification générale de sa vidéo ! Au contraire, il vaut mieux le faire aussi.
Ex : Vous allez passer le weekend avec des amis, vous avez une idée globale de ce que vous allez faire, mais étant dans la vie réelle, vous n’avez aucune idée du futur et donc de comment votre weekend va se dérouler.
Vous devez avoir une idée de ce que vous voulez raconter, une idée de votre sujet (qui peut-être totalement différent de ce que vous êtes en train de faire pour plus de puissance) et notez, avant même de partir en weekend, une liste des points que vous voulez aborder. De cette manière, tout au long des évènements qui se déroulent, vous saurez où vous en êtes dans ce que vous voulez raconter dans votre vidéo.
Dans un vlog, il faut prendre en compte que le rythme n’est pas le même que pour un film (peu importe le type de film). Pour garder celui-ci, il est intéressant d’ajouter des plans d’illustrations qui sont en concordance avec le sujet de votre vidéo. De même, pour garder l’audience intéressée, il faut apporter de la valeur que celle-ci soit via un enseignement ou du divertissement, et même les deux !
La pré-production “passer des mots à l’image”.
Une fois que vous avez bien préparé l’étape précédente, que vous avez identifié votre sujet et votre histoire, il est temps de passer à la seconde partie, la préparation pour la réalisation de la vidéo. Vous pouvez faire ce qui suit pour tous les types de vidéos, du vlog jusqu’au long métrage.
Après le scénario pour pouvez faire réaliser un storyboard par un professionnel et en complément d’un storyboard ou sans celui-ci, vous pouvez au moins créer une « shotlist » ou liste des plans. Dans celle-ci vous détaillez les plans que vous voulez tourner avec les spécificités techniques, mais aussi une description visuel du plan de manière à ce que vos collaborateurs comprennent ce que vous voulez tourner. Il faut reprendre chaque scène de son scénario et décomposer cette scène en plans. Les plans seront travaillés avec les angles, mouvements et actions de manière à faire progresser l’histoire et ce qu’il devra se passer à l’écran, le tout de manière claire et simple pour que toute votre équipe comprenne ce qu’il doit être filmé.
C’est au moment de faire le storyboard ou la shotlist que vous allez également réfléchir aux différents angles et mouvements pour vos plans ainsi que les transitions entre ceux-ci et à la musique et de l’ambiance générale du film. Si savoir improviser est une bonne chose, savoir comment vous voulez monter votre vidéo sera une aide importante au cours du tournage et en post-production.
Trouver les lieux de tournage de sa vidéo/film
En cherchant les lieux de tournage pour réaliser sa vidéo, essayez d’être original, même si vous choisissez un lieu connu, mettez-le en avant avec un angle différent, avec votre point de vue personnel sans essayer de faire comme tout le monde. Attention, il est également possible, suivant les lieux, de devoir demander des autorisations pour filmer son film. Soit aux propriétaires des lieux, aux managers si ce sont des supermarchés ou restaurants par exemple ou encore aux Mairies.
Quand vous avez vos lieux, prenez le temps de les découvrir pour savoir à quelle heure de la journée il y a plus de monde car peut-être avez-vous besoin d’avoir des gens dans le background ou pas, et faites attention à la course du soleil également. Vous pouvez privilégier la “Golden Hour” (l’heure ou le soleil est bas le matin et le soir et ou la lumière est couleur or) dans la nature cette lumière est magnifique et elle apporte une énergie bien particulière à votre vidéo/film.
Votre équipe.
Faire confiance à d’autres personnes pour votre vidéo ayant la même passion que vous ne peut que vous aider. Une entreprise de location de matériel pour le cinéma, des freelances cadreurs, monteur, etc.. Toutes ces personnes donnerons une belle valeur ajoutée à vos productions.
N’hésitez pas à rejoindre des groupes de production audiovisuelle dans votre région via Facebook ou Meet-Up. De cette manière-là, vous pourrez également participez aux projets d’autres personnes du groupe, rencontrer de potentiels collaborateurs pour vos projets et les aider à monter les leurs.
Pour finir, il vous faut comprendre ce qu’est un scénario de film, c’est primordial !
Vous avez des besoins matériels en location pour vos productions ? N’hésitez pas à faire confiance à nos équipes : contact@albema-france.fr
L’équipe ALBEMA France